abril de 1937: Picasso

El Gernika es uno de mis pinturas preferidas. Crecí bajo una reproducción de él en casa de mis aitonas ("abuelos" en euskera). Ellos, como mi padre, eran vascos. Mi amoña (abuela) me contaba del día del bombardeo, porque vivía cerca de Gernika y veía pasar los aviones de la Legión Cóndor de la Alemania Nazi. Durante toda mi infancia contemplé el cuadro y fuí descubriendo, domingo a domingo, algo nuevo, algo distinto. Si se fijan, en la columna de la derecha hay una imagen de él. Además, hay un link de una artista americana que hizo una versión en 3D muy interesante. "Cosas que a lo mejor le pasaron a Picasso..." es una de mis secciones preferidas de Liniers, quien también cuenta con el link en la columna de la derecha "Cosas que te pasan si estás vivo".

Salud

Excusitis aguda

Jorge o Cristina... no importa, las excusas son siempre las mismas.

Clínicas Expresionista

El expresionismo es un movimiento humano surgido en Alemania a principios del siglo XX, en concordancia con el fauvismo francés y plasma el deseo de dar al espectador una visión de los sentimientos exagerada por de mas del artista. Recibió su nombre en 1911 con ocasión de la exposición de la Secesión berlinesa, en la que se expusieron los cuadros fauvistas de Matisse y sus compañeros franceses, además de algunas de las obras precubistas de Pablo Picasso.
En 1914 fueron también etiquetados como expresionistas el grupo de los pintores alemanes en Dresde y Berlín a partir de 1911 y Der Blaue Reiter (El Jinete Azul), formado en 1912 en Múnich, alrededor de un almanaque, dirigido por Kandinsky y Marc.
El expresionismo se entiende como una acentuación o deformación de la realidad para conseguir expresar adecuadamente los valores que se pretende poner en evidencia, y se manifestó como una reacción parcial al impresionismo. (fuente Wikipedia)

Durante el año 2000 concurrí al taller de un amigo y maestro, Pablo Giacomini que tenía en una galería subterranea de Martinez. Allí Pablo me sugería técnicas para aplicar a lo que yo ya hacía. También me colaba en unas charlas que daba de historia del arte. Muy interesantes, donde aprendí mucho.
Sucedió que una clase desarrollo el tema del Expresionismo y el siguiente trabajo que comencé fue en óleo, mi debut con óleo y quise imitar la técnica en cuanto a los colores y la deformidad. Lo importante era encontrar el tema a pintar... Decidí pintar una escena de mi primer año en el Hospital de Clínicas, una clase de semiología clínica donde el profesor usó de "pizarrón" el torax de una paciente para explicarnos los puntos de auscultación y demás temás de la semiología cardíaca... ¡Un horror!

He aquí pues, el cuadro.

Salud

Brain under attack!!!!

Esta serie de dibujos lo inspiró una conversación con una paciente de más de 80, Paulina. Me causó gracia el modo en que hizo la pausa y articuló la frase y eso disparó una imágen en mi cabeza. Muchas veces me pasa que la ansiedad por plasmarla en el dibujo hace que no sea meticuloso en la elaboración del mismo. Eso me pasa por no trabajar con bocetos... o mejor dicho, por postear el primer intento privilegiando la idea por sobre el dibujo. Escucho opiniones al respecto.

Esta serie se relaciona con la prevención del ACV (accidente cerebro vascular), el Ataque...

¡¡¡El Cerebro Vascular!!! que tiene modos de bajar el riesgo, evitando las "bombas": cigarrillo; sobrepeso - obesidad; sedentarismo; colesterol alto; estrés.

Salud y saludos para todos.

Plata en Riesgo

Antes de ayer escuché en la radio la noticia de la calificación que el Banco Central de España le dió a la Argentina, y el comentario era que estábamos debajo de Irak y por encima de Irán en términos de riesgo. Enseguida me imaginé un podio al estilo de los Juegos Olímpicos. Bien, aquí está la imágen eidética.

¡Al Gran Pueblo Argentino, Salud!

Perros y Gatos

Por aquella época, y también en la biblioteca, tuve acceso a un comic americano que hacía furor: Garfield (Jim Davis). Otra vez la línea negra. Pero en este caso con un ingrediente: un dibujo que gustaba más por el dibujo que por el guión. Digámoslo así: Mafalda es lo que es por lo que dice, aunque la calidad del dibujo lleva la firma de Quino. Garfield es lo que es por el dibujo del personaje central. A mis compañeras les encantaba y lo dibujaban donde podían. Allí descubrí el merchandansing que hay detrás de un dibujo y que solo hasta ese momento había intuído en un predecesor de Garfield: Snoopy (Peanuts en el original, de Charles M. Schultz).

A él tuve acceso a través de mi hermana mayor, otra gran proveedora de ilustraciones. Ella lo tenía en “stequers” y en su agenda, que era un conjunto de dibujos copiados tipo Peanuts, Hello Kitty, Wendy y cosas así además de una variante infinita de letras y de leyendas. Snoopy pues tenía también una línea simple, un grupo de amigos y a diferencia de Mafalda, que era más “adulta”, la impresión que guardo es que versaba sobre temas costumbristas de la infancia de los EEUU.

Billiken: una gran fuente de lectura y dibujos

Otro de las lecturas de la infancia era la revista Billiken. Aquí subí una tapa de Lino Palacios que refleja en gran parte lo que significó la revista para mí. Una gran fuente de lectura y de ilustraciones, sobre todo de la escuela franco belga que detallo más abajo (tapa de Billiken N° 1493. Buenos Aires, Editorial Atlántida, 28 de junio de 1948). Y la tapa del número 1 de 1919. Parece que existía una rivalidad a la altura de River – Boca entre Billiken y Antiojito. Lo cierto es que los martes por la mañana se esperaba con ansiedad la revista. Cuando pienso en esas mañanas de martes, recuerdo una en la que la ilustración, lejos de ser “infantil” era bastante dramática y recreaba la batalla aérea en la Bahía de San Carlos en las Islas Malvinas. Luego de ver esa ilustración (tenía 5 años, me faltaba un mes para cumplir 6), concluí que la guerra no era divertida y era más seria de lo que me hubiera gustado imaginar. Además de esta “cuota de realidad”, la revista Billiken fue una fuente de ilustración, no en el sentido iluminista, sino en el sentido del dibujo. Dany y Pompón (Boule et Bill, de Jean Roba)
Asterix (de Uderzo y Goscinny).
Lucky Luke.

Um Pa Pah o algo así (un nativo del Canadá en la misma linea de Asterix). También había un perro grande de blanco con su dueño. (En Billiken se llamó Redondus y en francés original Cubitus, su autor: Dupa).
César Da Col gracias por la info. http://www.bdnet.com/Cubitus/fiche_serie.htm
Recuerdo que armaban el árbol ideal de navidad, con semillas especiales, luz artificial, tierra con fertilizante y terminaban decorando una palmera ¡qué buena imagen! O Dany saliendo de vacaciones con sus padres en un Citroën y el viejo agarra un atajo solo por él conocido y terminaban en un embotellamiento debido a que Dany les contó a sus compañeros de colegio el atajo y estaban todos allí con sus padres. Ahora supongo que por los autos (los modelos dibujados al detalle) era un comic francés. O al menos europeo. (Nota: quise dejar el texto lo más original posible a pesar de que seguí buscando información y confirmé el origen del comic en cuestión).

También en el colegio, o mejor dicho en la biblioteca recreativa que tenía, tuve acceso a Astérix y a Lucky Luke, no como carilla (entrega semanal de Billiken) sino como libro completo. Y también en formato parecido, los clásicos de la literatura ilustrados, Moby Dick, Viaje al centro de la Tierra, la Isla del Tesoro, en tinta y acuarela.
La cuenta pendiente: la acuarela y la tinta china de color (otro tema).
Volviendo a la biblioteca, era el lugar donde accedia a libros que de otro modo no hubiese podido leer y “estudiar” ilustrativamente hablando.

¡Salud!

Especialmente para Ignacio, ¡Fuerza Hijo!

Papá.

Condorito

Para el lector de Eidetico que recién se suma, en los primeros meses del blog comencé con un relato que intento retomar sobre las distintas influencias en mi formación como dibujante. Dejé la historia en la última página de La Nación. Retomo con una lectura liviana del verano: Condorito. En mi opinión eran interesante los detalles y los “chistes en segundo plano”. Lectura obligada del verano prácticamente no lo leía durante el año lectivo. Dos personajes eran irrisorios: el perro meando con la pata en alto y el sonámbulo caminando con el gorro para dormir. ¡Espectacular! Del resto no hay mucho por decir. Salvo que se imponía por cansancio. No movía a risa, o rara vez, pero sí entretenía. El color sepia era una marca registrada. También tenía personajes que se mantenían y tenía buenos nombres, “Huevoduro”, “Saco de Plomo”, “Doña Tremebunda” (buenísimo), “Garganta de Lata” (uno se imagina la voz aguardentosa), “Come gato” y así. Buenos recuerdos.

Nariz Cúbica

Obviamente dibujados en varios recetarios en una mañana atípica sin pacientes. ¡Narigasnada!

Guerra 05